采访记者：儒艺

《丹江口》组照

《新时代摄影》杂志：老师您好，了解到您学习摄影多年，您怎么理解摄影在您的生活中的位置？

茂伟：九十年代摄影胶片时代，特别是器材方面的功能和智能化程度与今天的装备不可同日而语，在摄影后期制作成本方面不用冲洗胶片可以说大大降低了投入，后期制作软件也为再创作提供了无比的空间，但是不论设备如何先进，艺术创作的基本要求是不变的，我现在仍然热衷于手动档拍摄照片，平时收藏网上看到的优秀作品，并把这些记在脑海里灵活运用作为我创作灵感的源泉！我之所以没有这么快去学后期，是强迫自己用相机去记录最质朴最真实的美，通过视角、色彩、线条、图案的变化以及特别是光影的运用表达心中的美好！我现在多以服务大众为宗旨，金杯银杯不如老百姓的口碑！我也不反对参与竞赛，那样有目的有主题的拍摄可以极大提高个人对于作品的感知都度，同样我也不反对后期制作，可以极大地提高作品的美感且能开拓出无与伦比的空间，我希望自己在娱乐且愉快的状态下创作，不断提高原片的表现力，顺其自然拍出自己满意的作品！艺术来源于生活，更来源于快乐！我坚信这一点

《丹江口》组照

《新时代摄影》杂志：一名优秀摄影师，除了有过硬的摄影技术和运气外，您认为还应该具备哪些必要的品质？

茂伟：艺术素养的积累胜过一切技术的堆砌，诗歌、散文、绘画、书法、建筑都是认识美、发现美的艺术元素！中国古诗词就是一幅幅图画，而舞蹈的线条和姿态何尝不是我们摄影人要表达的美丽！我经常说：摄影是一门艺术而不是技术！为此很多摄影老师觉得不可理解！实话说，以现在的设备任何时候都能拍的清楚，一个清楚的作品就是一张合格的照片，但是它不一定是美照！所以我平时走在路上、坐在车上都会对周围的环境进行不由自主的设定，让一草一木、一颦一笑、一砖一瓦都可以作为创作的主题，有时候甚至达到痴迷的程度！在我眼里，人生无处不风景！

《丹江口》组照

《新时代摄影》杂志：您认为摄影给您的生活来带了哪些改变？

茂伟：摄影师既要能忍受寂寞又要顶得住喧闹。寂寞是要沉下心来细细地观察生活，顶得住喧闹是面对荣誉鲜花和赞誉的时候要冷静对待，能够正确认识自己！俗话说“文无第一、武无第二”，艺术是没有底的，也是海洋一般的开阔，在集体创作实践中，我学会了取长补短，观察每个老师的审美特点和创作风格，多吸取养分。在为大众服务的过程中，每当有好的作品出现，会有非常大的满足感和成就感，当听到人们叫我一声“老师”的时候，感觉前面的辛苦和付出都非常值得！另外，摄影提高了与人沟通的能力，不论是为团体活动拍摄或者单个的模特人像，将创作意图传达给拍摄对象，甚至有时候还要有一些美学、表现技巧的指导都离不开沟通、协调，逐渐磨练了自己的风格，到现在即使指挥上百人的团队也游刃有余！

《丹江口》组照

结束语：

地上本没有路，走的人多了，也便成了路

有些足迹最终会成了路

更成了难以磨灭的印记

有些足迹最终会消失得无影无踪

仿佛从未有过

事实上

它们仅仅是经历了一场雪或一阵风而已……

摄影师  茂伟

我是一名摄影爱好者，对摄影有浓烈的兴趣，以摄影会友，以摄影丰富生活。秉承着爱生活，爱艺术，发现美，诠释美的情怀以满腔热情投入到摄影艺术中来，在努力提高摄影技巧的同时，注重从美学、艺术表现力等方面提高对摄影对摄影的认识，让自己的摄影功力有进一步提升。